viernes, 19 de noviembre de 2010

El americano

Fecha: sábado 6 de noviembre?
Cines Aragonia (Zaragoza)
Acompañante: Pilar
Hacía tiempo que no me aburría tanto en una sala de cine: las breves sinopsis de las carteleras (un asesino a sueldo se esconde en un pequeño pueblo italiano de unos sicarios que intentan acabar con él) y la presencia de George Clooney hacían pensar en otro tipo de película. En alguna crítica por internet he leído que había alcanzado el número uno en la taquilla de EEUU, sorprendente. El director es un conocido fotógrafo holandés, Anton Corbijn, y eso puede explicar el gran número de planos fijos de los exteriores del pueblo o la escasez, por no decir ausencia total, de ritmo en la mayor parte de la película. Si la idea del director era retratar lo solitaria y aburrida que puede llegar a ser la vida personal de un asesino, lo ha conseguido sin lugar a dudas, Sin embargo los primeros minutos fueron muy prometedores: una pareja en una cabaña en un recóndito lugar del norte sale a dar un paseo, la presencia de unas pisadas alerta al hombre que obliga a la mujer a correr en busca de refugio mientras suenan unos disparos, la mujer asustada no entiende nada, pero el hombre, sereno, saca un arma y consigue abatir al franco tirador, mientras la mujer vuelve sobre sus pasos hacia la cabaña para avisar a la policía, su compañero le mete dos tiros por la espalda. Todo en unos pocos minutos, sin explicaciones de quiénes son esas personas ni por qué está ocurriendo todo eso. Seco, brutal. Fin de la película. El resto es una interminable colección de primeros planos de George Clooney, de paisajes y de las calles del recóndito pueblo. No sucede nada en el resto del metraje, una sucesión de monótonos días y monótonos personajes, el cura del pueblo, la prostituta de la que se encariña (estupenda, eso sí)...
Yo esperaba una revisión del género de espías y asesinos del tipo Bourne, pero no se acercó ni de lejos. Algunas críticas describen a la película como un thriller pausado, aunque decir en pausa sería mucho más acertado. Además de la falta de ritmo y de acción, ni siquiera la trama es plausible porque los pocos tiros y muertos que aparecen no producen ningún tipo de reacción ni escándalo en ese pequeño, remoto e idílico pueblo de los Abruzzos italianos, cuya indiferencia parace más propia de un barrio de NY.
Un turre de película que derivó en tragedia en el momento que se nos acabaron las palomitas, único entretenimiento real de la sala en toda la tarde.

sábado, 4 de septiembre de 2010

Origen (Inception)


Fecha: Viernes 3 de septiembre de 2010
Lugar: Cines Aragonia (Zaragoza)
Acompañantes: Pilar

Reconozco que fui al cine sin esperar encontrarme con nada interesante. Mi única referencia de la película, la presencia de Leonardo DiCaprio, no representaba ninguna garantía ya que sus últimas actuaciones (Diamantes de sangre, Infiltrados, Gángsters de Nueva York...), a pesar de ser excelentes no han conseguido quitar de mi cabeza la imagen romanticona de Titanic. Tampoco conocía al director, Christopeher Nolan (y aunque hubiera sabido su nombre éste no me habría dicho nada), ni el resto de reparto de actores. Y sin embargo la película me dejó enganchado durante 2h y media a la butaca, sin ganas de querer abandonarla ni siquiera cuando empezaron a salir los títulos de crédito. Hay pocas películas capaces de sorprender y esta no dejó de sorprenderme ni un sólo minuto. La trama ya era original: un equipo de ladrones se dedican a robar información, pero no de una caja fuerte, sino del interior de la mente de las personas. ¿Cómo? Entrando en sus sueños y llegando a las zonas más recónditas de su subconsciente. Leonardo interpreta al líder del grupo, un personaje atormentado por la muerte de su esposa, de cuyo recuerdo no quiere desprenderse y lo almacena en sus sueños. Debido a que la policía le acusa de la muerte de su esposa, no puede volver a EEUU con sus hijos, pero un encargo especial le va a dar la oportunidad de regresar y rehacer su vida. Este encargo consiste no en extraer información de un sujeto, sino en meterle una idea ajena en la mente y que ésta la considere como propia.

La película tiene un ritmo trepidante y aunque es cierto que no es fácil retener toda la información, la habilidad del director permite que nos quedemos con la parte esencial para poder seguir el hilo del intrincado guión. La película me ha parecido una perfecta amalgama de elementos de muy distinto tipo: tiene una gran cantidad de trepidantes escenas de acción perfectamente realizadas con gran derroche de tiros, explosiones y persecuciones por medio mundo al mejor estilo de James Bond, las continuas entradas y salidas de los sueños de los protagonistas y sus diálogos existenciales así como la utilización de los efectos especiales digitales me recordaron mucho a Matrix, en ocasiones la película parece un vídeo juego al estilo Lara Croft, con los personajes superando “pantallas”, matando a los malos, para poder acceder al botín y por último la trama de intriga psicológica y esa capacidad para hacer que nada sea lo que parezca tiene un aire a las películas de M. Night Shyamalan. La tarea de montaje es también excepcional, ya que hay gran cantidad de momentos a lo largo de la película en la que se solapan historias distintas sin que se llegue nunca a perder el hilo de ninguna. La manera en que el guión y el director nos diferencian las historias reales de los sueños es igualmente original, nada de fotogramas en blanco y negro, desenfocados, en color sepia o con una luz exageradamente distinta. No, nos obligan a fijarnos en pequeños elementos que van a jugar un papel clave en el final abierto de la película, con cierto regusto a Instinto básico.

Una última sorpresa la constituyen tanto la excelente música de Hans Zimmer, como los cameos estelares de Michael Caine y Tom Berenguer (inmenso actor que últimamente estaba desaparecido de los rodajes).

El director consigue una película redonda, con un guión muy trabajado, sin huecos ni fallos, con un grupo de actores estupendos y un montaje frenético. No me había divertido ni me habían sorprendido tanto desde Matrix.

Alicia en el país de las maravillas

Estupenda película de nuevo del director Tim Burton, una imaginativa adaptación del clásico de Lewis Carroll, una magnífica interpretación de Johnny Deep en el papel del sombrerero loco...

El escritor (The ghost writer)

Thriller clásico del director, con todos los giros insospechados que en un película de su género se esperan.

Shutter Island

Me gustó la primera parte de la peli, cuando el tono era de cine negro, investigaciones y crímenes. Pero luego me decepcionó el giro final.

Robin Hood (2010)


Película sorprendente porque acaba donde todo el mundo esperaba que fuera a empezar, con la leyenda, con el cuento, cuando Robin se hace proscrito. Pero todo lo contrario, la película se centra en el período de tiempo anterior y abandona el cine de aventuras para adentrarse en el cine histórico.